A tökéletesség harmóniája – Karkiss Tímea mozaikképei Pozsonyban
Impozáns kiállítás nyílt a Liszt Intézet Pozsony kiállítótermében február 26-án. Karkiss Tímea mozaikművész mutatkozott be a szlovák fővárosban legújabb önálló kiállításával, amelynek címe, az Arte Musiva tulajdonképpen a mozaikkészítés művészetét jelöli. A mozaikok képesek összekötni a múltat a jelennel, és hidat képezni a különböző kultúrák és korok között. Az Arte Musiva kiállítás ezt a sokszínűséget és időtlenséget ünnepli.
A mozaikképek a művészet olyan különleges formái, amelyekben az apró töredékek – mint például a cserép, üveg vagy kő – összeállva egy lélegzetelállítóan egységes egésszé válnak. A mozaik szépsége abban rejlik, hogy az apró darabkák egyedisége nem vész el, hanem hozzátesz a végleges alkotás részletgazdagságához és textúrájához.
Karkiss Tímea mozaikképeit a kritika az antik technikák és a modern látásmód mesteri ötvözeteként értékeli, kiemelve műveinek élénk színvilágát és egyedi textúráját. „A mozaikművészet számomra egy olyan sokoldalú kifejezésmód, mely a látványon kívül az alkotás örömével ajándékoz meg. Türelemre késztet, kitartásra, határtalan örömre, a tervezés, a kivitelezés és a végeredmény élvezetekor” – vallja a művész.
„Karkiss Tímea Európa leghíresebb mozaikkészítő iskolájában, a Scuola Mosaicisti del Fiuli-ban (Spilimbergo, Olaszország) szerzett diplomát 2004-ben. Munkáiban hagyományos anyagokat és módszereket alkalmaz, mégis sikerül kortárs hangulatot teremtenie” – mutatta be a tárlatnyitó résztvevőinek az alkotót Venyercsan Pál, a Liszt Intézet Pozsony igazgatója. Mint mondta, a művész mozaikjait ősi római és bizánci technikával, kézzel tört természetes kövek és muránói mozaiküveg felhasználásával készíti.
„Alkotásait élénk színvilág, a hagyományos anyagok modern újraértelmezése, valamint a jellegzetes egyedi szemcsés textúra jellemzi” – fogalmazott az intézetigazgató, hozzátéve, a művész 2006 óta a Magyar Alkotóművészek Országos Egyesületének a tagja.
Műveit számos országban bemutatta már csoportos és egyéni kiállításokon, egyebek mellett Magyarországon, Olaszországban, Finnországban, Görögországban, Finnországban, Kanadában és Törökországban is, mondta még el Venyercsan Pál, aki szerint a jelen kiállítás egy olyan találkozási pont, ahol a hagyományos technikák és a modern megközelítések összefonódnak, így teremtve egy sokoldalú és inspiráló művészeti élményt.
Karkiss Tímea alkotásaihoz nemes és természetes anyagokat használ, mint a kézzel hasított márvány, gránit és a speciális muránói üvegpaszta (smalti).
Alkotásain a kövek szemcsézettsége, a textúra és a fényességi különbségek „élénk benyomást” keltenek, a képei egyszerre hordoznak tradicionális és modern életérzést. S hogy mindezt mesterfokon műveli, arról nemcsak a kiállítások látogatói, hanem a kritikusok is elismerően nyilatkoznak.
– vallja a művész.
Mivel sajnos az alkotó nem tudott résztvenni a kiállításmegnyitón, Somogyi Zsuzsanna, a Liszt Intézet programszervező szakreferense mutatta be a kiállítást a részvevőknek.
„A körülöttünk látható képek és tárgyak a művész eddigi húszéves pályafutásának különböző szakaszaiban készültek” – mondta, hozzátéve, a nyitófalon látható három figurális alkotástól eltekintve – Erzsébet királyné, Liszt Ferenc és egy római kori nő portréja – a többi mű a művész fantáziájának szüleménye, a színek és a formák szabad – ugyanakkor gondosan komponált – látványa, amit természetese jelenségek ihlettek.
Például az öt természeti elem: a tűz, víz, levegő és fém, de a délibáb, a holdfény vagy a sivatag és a vihar is megihlette az alkotót. „A kiállításon elhelyezett négy posztamensen álló szobor pedig négy római kori magyarországi várost idéz meg: Aquincumot, vagyis Óbudát, Gorsiumot, vagyis Tácot, Savariát, azaz Szombathelyet és Sopianae-t, vagyis Pécset.
Ez is azt mutatja, ahogy a művész nemcsak a technikával, hanem a témaválasztással is összeköti a múltat a jelennel, saját tapasztalatait a hagyományokkal” – fűzte hozzá Somogyi Zsuzsanna.
A Dolce far mosaico kifejezés egy játékos utalás Karkiss Tímea mozaikművész hitvallására és munkásságára. A szófordulat az olasz „dolce far niente” (az édes semmittevés) kifejezés parafrázisa, amely a művésznő esetében az alkotás örömére, a mozaikkészítés egyszerre pihentető, ugyanakkor alkotói élményt kínáló meditatív és élvezetes folyamatára utal, tette még hozzá Somogyi Zsuzsanna.
Az alkotótól kölcsönvett idézettel arra is rámutatott, hogy az összetörni és újraalkotni ellentmondása is „jól tükrözi azt, ami a mozaikkészítés lényege: az alkotás folyamatában a törés nem rombolás, hanem egy új művészi kompozíció készítésének első lépése – valamiből valami más lesz, miközben a lényege legmélyén valami ugyanaz marad”.
Az Arte Musiva kiállítás átfogó betekintést nyújt az alkotó munkásságába. Közelebb hozza a látogatókhoz a művész egyedi hangját, anyaghasználatának sajátosságait, világnézetét és a kortárs mozaikművészethez kapcsolódó vízióit. A kiállítás, amely a Nemzeti Kulturális Alap (NKA) támogatásával valósul meg, a helsinki Liszt Intézet után Pozsonyban is egyedüli lehetőséget kínál arra, hogy a kortárs művészet egy kevésbé ismert területével, a mozaikművészettel is megismerkedhessünk.
